阿尔弗莱德·艾森斯塔特是二十世纪摄影史上以为非凡的摄影家。作为摄影记者，他以《胜利之吻》这幅名作闻名于世。观览他的摄影作品，总能感受强烈的真实感，特别是他崇尚抓拍各种人物自然生动的神态，呈现出鲜活的现场性，从定格的影像中窥看到了人物复杂的个性。在他的镜头里，出现了阴狠毒辣的戈培尔、自信坦然的丘吉尔、严谨认真的爱因斯坦、清新朴素的梦露……他捕捉了这些光环下的人最自然最真实的一面。
艾森的拍摄角度灵活多变，他时刻把自己当成一个业余的摄影爱好者，保持着勤恳、钻研和虚心学习的精神，这一点非常值得当代摄影者借鉴学习。横幅、竖幅、仰视、俯瞰、前进、后退……这执著严谨的精神让他的能够取出最好的框架，拍摄出一流的作品。
而艾森强烈的抓拍理念是使他成就诸多名作的重要原因。在巴黎左岸时，一个推车老人对他的镜头不以为然，伸出舌头，做出怪相，艾森旋即按下快门，定格着一瞬间。在木偶戏台下，小观众们看见恶龙要吃掉小红帽而惊叫起来之时，艾森当机立断，成就《大惊小怪》这被誉为摄影史上表情最为丰富多采的名作。
不怪乎，在1945年8月15日的纽约时代广场，艾森敏锐地镜头能摄下感人的“胜利之吻”，成为反法西斯战争胜利最好的献礼。
日暮霞光，或是名川大山，或是虫鸟花鱼，尽在我小小镜头中，那便是风光摄影。俊男靓女，有的奔放性感，令人着迷，有的深沉低调，仪态郑重，端坐于前，让我把拍你真实，或摄你个性，那就是肖像摄影。这边出来的一幅幅写意的画，让人赏心悦目，成为我们向往之处。那边出来一个个活生生的人物，让我们有几乎一堵其容颜，无异乎惊讶其俊美，感叹其深度。但是，摆设在眼前的东西总让我感觉太平静了，陶醉自然，陶醉容颜本无过错，但我们还是要回归现实，去看看真正的生活，那便是纪实摄影。
浮躁的现代社会中，又有矫揉造作的商业广告摄影，追求光影与科技的结合，崇尚颠覆与新潮，如此带给我们感官的刺激，但是，这些不过使人沉浸于虚幻之中，真正不朽的、伟大的作品是那些不假修饰、形象反映瞬间的纪实摄影作品。
纪实摄影，是写实的，生活的，为我们带来的是对真实生活的触动。它可以是家庭生活中一个不起眼的小场景，也可以是战场上的生死斗争。可以给我们带来温馨生活的感动，也可以带给我们对残酷现实的震撼。
纪实摄影总是与新闻摄影紧密相联。在摄影史上，罗伯特·卡帕、戴卫·西摩、阿尔弗莱德·艾森斯塔特、维吉……历数这些鼎鼎大名的新闻记者，通览他们的摄影作品时，我的心总是无比的兴奋。他们有的奔赴战争的最前线，看到的是列车站前生离死别，枪林弹雨勇士殉国，城市乡镇一片废墟。有的深入城市的贫民窟中，看到的是危房幢幢坍塌在即，孤苦儿童无助眼神，饥寒交迫垂死路边。有的穿梭大都市的楼林树影，看到的是生计所迫行色匆匆，名利场上尔虞我诈，阴暗角落荒淫堕落。他们揭露着人类社会最为现实的东西，让我们去触动，让我们去反思。
当然，纪实摄影并不只是去揭露弊端，它还崇尚生活，向往美好：让你见见小孩子撅嘴的那一瞬，再看看老人们童趣未泯的天真……在纪实摄影的镜头中，焦点总会对着生活中那些简单的，但却最感动人的场景。
一个出色的纪实摄影记者的炼成并非一朝一夕，那绝非“看见就拍”那么简单。纪实摄影是瞬间的定格，摄影者要把握时机、当机立断，捕捉最精彩的瞬间。而最为实质的，是他需要用双眼去认识生活，需要用大脑去思考生活，需要用心去感受生活。正如《中国青年报》图片总监在一场讲座中说道，“对生活认识到什么程度，相片就拍到什么程度”。
人人都能举起相机，人人都能当纪实摄影者，人人都能去记录生活，能去铭记真实。找准焦点、按下快门，把你看到的最有价值的东西摄下来，那就是纪实摄影。
